Taller de pigments sobre metall - Activitat de l’exposició «Blanc»

Taller de pigments sobre metall – Activitat de l’exposició «Blanc»

Maria Sais – Sala Perill

Durant el taller coneixerem què són les tècniques d’aplicació de pigments sobre metall i n’usarem alguna per pintar un petit objecte (un fermall, un pin o un quadre). Cada alumna es podrà endur el seu.

La pintura sobre metall ens permetrà donar-li cromatisme a la peça i també, si volem, dibuixar-hi i escriure-hi creant una petita composició que després podrem dur com a joia o penjar-la a casa.

Es tracta d’una experiència per a qualsevol persona i per la qual no es necessiten coneixements previs, només curiositat i ganes d’experimentar amb els colors.

Dia: dissabte 22 de maig
Hora: 10 h a 13 h
Preu: 50 € amb tot el material inclòs
Impartit per: Maria Sais Fluvià
Reserva plaça a: info@destilleria.com


Ciutat Alba - Activitat de l'exposició «Blanc»

Ciutat Alba – Activitat de l’exposició «Blanc»

Sala Perill

Els artistes de la Sala Perill, deixaran a La Destil·leria la Ciutat Alba: una ciutat blanca feta amb peces reciclades. A partir del 10 de maig podreu passar per La Destil·leria a veure la ciutat, a intervenir-hi modificant les seves peces o afegint més elements per fer-la créixer.

L’obra s’anirà compartint a l’Instagram de la Sala Perill i de La Destil·leria.

Anima’t a participar-hi!


Inauguració de l'exposició «Blanc»

Inauguració de l’exposició «Blanc»

Sala Perill

«Blanc» és la primera proposta de tema conjunt que treballen els artistes de la plataforma Sala Perill*.  Es tracta d’un tema, que si bé s’ha suggerit i treballat en altres ocasions, no deixa de ser interessant, sobretot pels matisos i significats que cada artista hi troba i desenvolupa en cada nova oportunitat.

L’exposició és una acció comuna dels artistes que han volgut contribuir a trencar l’espai aturat, a connectar i comunicar-se amb el blanc. Com a nexe, han plantejat un pretext per sortir d’allò estàtic i aïllat.

En aquesta exposició hi trobareu el diàleg que han establert cadascun dels artistes participants en la proposta, els camins que han triat d’entre les possibilitats a les que evoca el tema: Nebulosa, somnis, veritat, espera, essència, harmonia, puresa, immensitat…

Artistes de la Sala Perill:

Albert Anglès · Alicia Giráldez · Antonia Cortijos · Carme Roher · Carmen Amador · Enric Macià · Fátima Tocornal · Gemma Canal · Guigui Kohon · Judy McCaig · Lola Gratacós · Lourdes Carmelo · Mia Llauder · Nicole Deuster · Núria Anguren · Pablo L. Martínez · Ramon Puig · Sebastià Macia · Silvia Walz · Wilma Wau · Xus Anglès

*SALA PERILL: Un dels plantejaments principals de l’activitat de Sala Perill ha estat sempre donar més visibilitat a la joieria contemporània com a llenguatge artístic promovent trobades entre joiers i artistes d’altres disciplines. Ara, hem decidit fer un pas més, i el que era un espai d’exposicions situat al cor de Barcelona, evoluciona a una plataforma multidisciplinària d’art contemporani: ​​Salaperill.onlineuna galeria virtual online i sobretot un espai de diàleg per facilitar activitats i projectes que millorin la visibilitat i el desenvolupament artístic dels membres de la plataforma, un espai més obert que esperem connecti amb el món de l’art contemporani actual, tant nacional com internacional.

Inauguració: 8 de maig a les 18 h i a les 19 h
Lloc: La Destil·leria

*Recorda que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ.


Taller amb Bego Terradas i Daniel Magallón

Taller dibuix i música 

Bego Terradas i Daniel Magallón

Arrel de l’experiència d’haver il·lustrat la cançó “La jaula (lamento del cantante cautivo)” del grup Flamaradas, la creadora dels dibuixos, Bego Terradas i el creador de la cançó, Daniel Magallón, impartiran un taller on els participants plantejaran la seva proposta.

Primer de tot Magallón ens cantarà la cançó en directe. També es mostrarà el llibre amb els dibuixos i la lletra fet per al videoclip. Es parlarà del procés i es parlarà dels passos clau. I finalment es començarà una nova proposta de manera grupal amb la cançó que s’esculli, analitzant-la, trobant els elements significatius, descrivint les sensacions que ens produeix, plantejant composicions i pensant els dibuixos i esbossant-los.

T’hi apuntes?

Dia:
Dijous 15 d’abril

Hora:
A les 18 h

Preu:
Gratuït. Si t’agraden les activitats que fem, pots col·laborar amb nosaltres fent-te soci/sòcia. D’aquesta manera ens ajudes a poder seguir oferint art i cultura de manera gratuïta.

Lloc:
La Destil·leria

*Places limitades. Reserva plaça:
info@destilleria.com o al 610 594 378


Talleret de pètals de rosa

Talleret de pètals de rosa

Carme Roher

Aquest Sant Jordi tenim un taller molt especial preparat per a tu. Regala’t o regala la teva rosa única per Sant Jordi.

Vine a La Destil·leria i aprèn a fer amb tècniques de joieria, aquest pètal de rosa que hem dissenyat especialment per a aquest dia.

No cal tenir coneixements de joieria per realitzar aquest taller.

Professora:
Carme Roher

Dia:
Dissabte, 23 d’abril

Horari:
Tria horari: 17 h – 17.30 h – 18 h – 18.30 h

Preu:
5 € – inclou el material

*Places limitades. Reserva plaça AQUÍ

No t’ho perdis!


Inauguració de l'exposició «Si estuvieras en una pared»

Inauguració de l’exposició «Si estuvieras en una pared»

Bego Terradas

Bego Terradas ens presenta l’exposició «Si estuvieras en una pared» on trobarem dibuixos, brodats i gravats que ens mostren un món propi ple d’espais i objectes aparentment no significatius, però que en el conjunt es revelen inquietants, suggeridors i donen a entendre que amaguen una història darrera.

Ens situem dins d’uns espais quotidians els quals, en el nostre dia a dia, ens solen passar desapercebuts. Escenes on el pas del temps és lent i dilatat, un temps que no queda clar quant és de llarg, ni quan comença, ni quan acaba.

Trobem també imatges on veiem la pròpia llar com un lloc de reclusió i aïllament. Mai sabem si aquesta solitud és forçada o voluntària, però aquestes imatges, on persones i objectes conviuen en unes escenes estàtiques i silencioses, no deixen de provocar-nos cert desassossec. La tècnica meticulosa i obsessiva dels seus dibuixos fan que aquesta sensació pertorbadora s’amplifiqui.

Com a fruit de la evolució personal de l’artista en aquest últim any, Bego ens presenta una serie de brodats fets amb petites puntades de fil negre sobre mocadors blancs. Una tècnica (cosir el dibuixos), vinculada tradicionalment al món femení, que emfatitza el que és delicat, petit i subtil del seu treball.

No te la perdis!

*Recorda que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició Alberto Romero Gil «En proceso»

Inauguració de l’exposició Alberto Romero Gil «En proceso»

Alberto Romero Gil

Aquesta exposició pretén mostrar el procés creatiu de l’artista Alberto Romero. Els quadres sobre una paret només mostren en una certa manera la cúspide d’un camí deixant per a la intimitat de l’estudi i, en una certa proporció, sota la pell del quadre, tot el tràfec que aquest recorregut ha anat deixant en el creador i en la pròpia obra.

Aquesta exposició pretén acostar tot aquest camí a l’espectador, portant el procés creatiu a la sala de La Galeria. En ella es podrà contemplar tant quadres acabats, com en procés, esbossos,  utensilis i altre mobiliari que ajudin a la contextualització de l’obra.

Com a complement es generaran dues activitats:

  • Una formarà part de la mateixa exposició; hi haurà una natura morta disposada sobre la taula del pintor, que Alberto Romero pintarà durant el transcurs de l’exposició, deixant la possibilitat al fet que qualsevol espectador pugui intervenir en el quadre.
  • L’altra activitat serà l’inici d’aquest mateix quadre on Alberto Romero donarà una breu xerrada sobre com comença les seves obres, els seus interessos i objectius sobre aquestes.
    El 27 de febrer a les 11 h. Cal reservar plaça a info@destilleria.com

No te la perdis!

*Recorda que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició «Ornitografies»

Inauguració de l’exposició «Ornitografies»

Xavi Bou

«Ornitografies» és el nom de l’exposició del fotògraf professional Xavi Bou que, si la situació ho permet, inaugurarem el 16 de gener a les 12h.

En aquesta exposició, l’artista, captura el moviment de les aus en una sola imatge gràcies a una tècnica fotogràfica innovadora. Una manera inèdita de contemplar el vol dels ocells que no us deixarà indiferents.

La seva obra està influenciada per la cronofotografía, una antiga tècnica fotogràfica de l’època Victoriana que captura i imprimeix el moviment en diferents frames, per a posteriori, organitzar-les en un sol frame.

Tecnologia, ciència i creativitat s’ajunten per crear imatges suggerents que mostren la sensualitat i bellesa del moviment de les aus.

L’artista ha portat aquesta exposició arreu del món, per tant, és una gran oportunitat per poder conèixer-la de primera mà.

No us ho perdeu!

*Recordeu que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició «Fins a tres-cents»

Inauguració de l’exposició «Fins a tres-cents»

Col·lectiva

El dissabte 18 de desembre torna «Fins a tres-cents», la mostra col·lectiva de Nadal en la que es poden adquirir obres d’art de diferents artistes a un preu de fins a 300 €.

Enguany, són més de 20, els artistes que hi exposen. Escultura, joieria, ceràmica, pintura, il·lustració… Un aparador d’art que creix any rere any amb peces úniques d’artistes del territori.

Els artistes que ens delectaran amb les seves obres són: Aina Dorda, Catherine Lorton, Daniel Entonado, Enric Punsola, Esther Zaragoza, Golly, Ico – Xavier Rosales, Inma Jordà, Ivan Floro, Joan Serra, Jordi Prat Pons, Josep Serra, Laia Arnau, Maggie Michalowicz, Marc Prat, Mia Llauder, Pía Sommer, Pierre Radisic, Ramon Pons, Ricard Jordà, Solange Dalannais, Vanesa Linares, Bego Terradas, Ana Garcia i Alberto Romero.

A més a més, aquest any, tindrem un nou espai on hi podreu veure joies fetes per les alumnes de l’Escola de joieria de La Destil·leria i aprofitarem l’ocasió per presentar una joia sorpresa i exclusiva, feta per totes les alumnes. Una peça única que esperem que us agradi!

Una gran oportunitat per adquirir i regalar art i peces de disseny. No t’ho perdis!

Dia: 18 de desembre
Hora: a les 18 h i a les 19 h

És imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició «Transfer»

Inauguració de l’exposició «Transfer»

Pia Sommer

Fa gairebé una dècada que Pia Sommer desenvolupa treballs en silenci que donen compte d’una activitat plàstica en la qual s’assumeixen unes transferències relacionades a la imatge i al so. L’exposició presenta diverses dimensions o estats que s’entreteixeixen: poesia, pintura, instal·lació, objecte i espai acústic. Aquests moviments escripturals, pictòrics, gràfics, casualment escultòrics i de traspàs visiu, recauen en l’argument dels aparents estats de deriva que solen repetir-se en les recerques i el fer artístic de la creadora multidisciplinària.

«TRANSFER» prové d’una comprensió natural de les condicions humanes de creació i llibertat; obre un marc d’exploració cap a les diverses relacions que hi ha entre les transferències del visible a l’invisible, del present a l’absent, de la mirada llunyana per a crear proximitat o del treball amb la fantasmagoria de la imatge que suposa una especialitat impalpable i incerta del que veiem i escoltem. Tècniques com el frottage, pintura vetllada, traspassos solars, escultura trencada i digitació musical, es desmaquillen de les velles caselles de l’art per a oferir una proposta complexa en la seva senzillesa, sumant des de peces bidimensionals fins a construccions espacials.

El material de producció en la seva majoria és el paper. Lloc que habita l’obra de l’artista des de el seu fer poètic. D’aquí neixen les exploracions fonamentals per a comprendre perquè se li fa tan essencial patir aquells estats de transformació de la matèria que la circumda. Les correspondències de cartes, l’escriptura experimental, l’atzar d’el sol o qualsevol acte dissemblant a aquesta realitat, contenen aquesta càrrega poètica de les coses: el dolor davant un món que es fragmenta sobre l’estat de passivitat, que es manifesta en la seva sort de l’invisible i que va a quedar fora de l’abast d’una mirada domesticada.

L’exposició està dedicada a l’artista i educador Pep Montoya, junta treballs que obren un recorregut més enllà de les formes, cap a un espai dedicat a la contemplació i al silenci, a l’ontologia del llenguatge i l’espontaneïtat de l’acte. Així com es diria que era Pep, un ser disposat a nous estats de transformació dels elements humans i artístics, molt obert a la sorpresa, que és la que finalment comporta les transferències del diàleg cap a l’art i la vida. “Seguim”.