Exposició

«Fins a tres-cents»

«FINS A TRES-CENTS»

Col·lectiva

El dissabte 27 de novembre, a les 19.30 h, inaugurem a la Destil·leria la nova edició de: «Fins a trescents», la gran mostra col·lectiva dedicada a l’art actual en petit format.

Una singularitat, absolutament inèdita, que vol posar a l’abast de tothom una obra diversa i extensa durant un període, el nadalenc, amb la voluntat d’oferir la possibilitat d’adquirir un dels millors regals possibles: art.

Conformen una plèiade d’artistes de característiques i estils tan diversos que el sol fet de reunir-los ja justifica aquesta iniciativa. Però més enllà d’això, el que singularitza aquesta mostra és la gosadia que –ni que sigui per una vegada– es pugui bastir un acord per consensuar una proposta, un format i un preu perquè per Nadal puguem gaudir de l’art.

En aquesta edició número 8 s’exposen més de 90 obres de 44 els artistes.

Genet Argaw · Laia Arnau · Miquel Arnau · Gloria Badosa · Marc Bosser · Irene Bou · Sit Cantallops · Eva Casado · Alexandra Chaves Jiménez · Pol Codina · Rosa Codina Esteve · Perecoll · Aina Dorda · Marta Duran · Marta Floriach · Alexandra Floro · Ana García Pérez · Golly · Josep Mª Gomis · Marta Isern · Vanessa Linares · Mia Llauder · Catherine Lorton · Maggie Michalowicz · Cecilia Morales · Esteban Moulin · Miquel Ortega · Miranda Pastor · Joan Poch · Damián Ponce · Ramón Pons · Marc Prat · Jordi Prat Pons · Enric Punsola · Pierre Radisic · Ricard Jordà · Alberto Romero · Tomàs Safont-Tria · Joan Serra · Pia Sommer · Begoña Terradas · Pol Uñó G. · Huma Rise · Esther Zaragoza.

Inauguració: 27 de novembre a les 19.30 h (Fins l’11 de gener)
Lloc: La Destil·leria


ashes

«ASHES»

«ASHES»»

Séverine Gagnieu i Marc Prat

«ASHES» és el títol d’un projecte dels artistes Séverine Gagnieu i Marc Prat. Una exposició que es va presentar el juliol de 2021 a la galeria PontArte de Maastricht (Països Baixos) i ara es presenta a  La Destil·leria de Mataró (Catalunya). Aquesta col·laboració crea un encreuament entre artistes, llocs, cultures i galeries, cosa que ens sembla molt interessant.

Les obres seleccionades capturen realment l’esperit dels Sadhu, el seu treball, t’inspira a meditar i sentir la tranquil·litat i l’estat meditatiu que els Sadhu intenten aconseguir.
Els ASHES
També anomenades Vibhuti o Bhasma, les cendres sagrades tenen un paper important en molts rituals de l’hinduisme. Estan fetes de fusta seca cremada, fem de vaca cremada o fins i tot recollits dels cossos incinerats. Després de la consagració, les cendres s’utilitzen com a marques al front o en altres parts del cos. Es creu que proporciona protecció i ajuda en el camí cap a la il·luminació.
Un grup particular, els sadhus, en fan un ampli ús. Els Sadhus, són els sants homes de l’hinduisme i considerats els representants del déu a la terra.
Vivint en la renúncia, s’allunyen del món material i viuen una vida ascètica regulada per rituals i una pràctica estricta per aconseguir la il·luminació. Durant rituals i dies especials, completament nus, alguns sadhus cobriran tot el seu cos amb les cendres per recordar la naturalesa temporal de la forma humana i de les possessions terrenals.
Alguns Sadhus fins i tot utilitzaran les cendres recollides dels cossos incinerats, recordant que res no és etern i que al final es reduirà a cendra. Les cendres es porten com a única roba i són una clara referència al seu vot de pobresa.

No te la perdis!

Inauguració: 23 d’octubre a les 19.30 h
Lloc: La Destil·leria

ASHES
ASHES
ASHES

TARANNÀS «OBRA GRÀFICA»

«Tarannàs «obra gràfica»»

Col·lectiva

Tarannàs «obra gràfica», comissariada per Alberto Romero Gil, torna a la Destil·leria obrint la seva temporada expositiva el 18 de setembre a les 19.30h. I com l’any anterior acull sota el mateix tema diferents artistes, entre els quals es troben: Laia Arnau, Aina Dorda, Eduard Novellas, Miranda Pastor i Teresa Pera.
El fil conductor que germana als 5 artistes és l’obra gràfica en els seus múltiples formats i tècniques. L’obra gràfica sempre s’ha considerat com un procés creatiu secundari o com a complement a un altre principal, ja sigui la pintura, escultura etc. Però fora d’aquesta catalogació els artistes sempre han recorregut a ella com un mitjà expressiu tan valgut com la resta per la seva riquesa creativa i per la seva noblesa. Qui s’acosti a veure aquesta exposició, entre el 18 de setembre i el 19 d’octubre, podrà sens dubte contemplar no sols la petjada sensible del creador sinó la seva comunió amb un llenguatge plàstic ple de possibilitats.

 

No te la perdis!

 

Text i disseny de la imatge: Alberto Romero Gil
Dia: 18 de setembre
Hora: a les 19.30 h
Lloc: La Destil·leria


seny i rauxa a les santes

«SENY I RAUXA, LES SANTES, TOT I RES»

«Seny i Rauxa, Les Santes, TOT I RES»

Col·lectiva

La ja tradicional exposició «Seny i rauxa a Les Santes», que es celebra cada any a La Destil·leria durant la Festa Major de Mataró, arriba a la seva 8ª edició amb un canvi de format. Enguany La Destil·leria canvia la dinàmica que teníem fins ara i proposa als membres de la comunitat de La Destil·leria crear la primera mostra co-creada.

Ha estat un procés on destaquem la màgia que es pot crear quan un grup d’artistes treballen amb un mateix objectiu. La creativitat, l’art, el comprimís, el respecte, la il·lusió son algunes dels pilars que s’han viscut durant aquesta mostra.

A «Seny i rauxa a Les Santes, TOT I RES» s’hi podran veure 13 obres,  aquestes  creades  per parelles artístiques de diferents disciplines, com dibuix, pintura, gravat, collage, joieria, escultura, videoart entre d’altres, afavorint la interrelació de la comunitat  de La Destil·leria, per co-crear una obra final.

Així doncs, distribuïdes pels diferents espais de La Destil·leria, hi haurà obres dedicades a cada dia de Les Santes, del 21 de juliol i fins al dia 29. Per crear-les, els artistes s’han inspirat en moments destacats de la festa com la Nit boja del 25, el Barram i Repicada del 26, el Ball de Dracs o el ‘No n’hi ha prou’ del 28, entre molts altres actes.

Val a dir, també, que tota la comunitat de La Destil·leria ha pogut participar en l’organització d’aquesta mostra co-creada de la manera que ho ha desitjat, com a parelles artístiques o fent tasques de comunicació, coordinació o muntatge i curadors de la mostra.

Hi participen:

Pau Agustí · Montse Aldrufeu · Txell Alemany · Anna Aluart · Genet Argaw · Agit Baqué · Ernest Barber · Judit Batayé · Clàudia Berdaguer · Carme Calafell · Laia Calsapeu · Isaac Candelario · Pol Codina · Nadine Delgado Zaragoza · Aina Dorda · Pep Duran · Maria F. Cortés · Mireia Fàbregas · Ruth Garcia · Gemma Inglés · Ricard Jordà · Carme López · Catherine Lorton · Mireia Mas · Laia Mulà · Gemma Pallès · Núria Pujol · Ignasi Puy · Ot Puy I Baqué · Alexandra Quesada · Golly Rectoret · Carme Roher · Marc Tàpias · Pol Uñó G. · Marga Viza · Esther Zaragoza

Inauguració: 17 de juliol
Hora: De 19.30 h a 21 h
Lloc: La Destil·leria

Degut a la nova situació de la COVID-19 i les noves restriccions del PROCICAT, l’aforament de La Destil·leria queda limitat al 70%.
Per tant, podreu assistir a la inauguració el 17 de juliol entre les 19.30 h i fins les 21 h.
A la porta tindrem una persona controlant l’aforament, us demanem paciència.

Durant l’activitat, és imprescindible l’ús de mascareta i el manteniment de la distància de seguretat.

Gràcies a tots i totes per la comprensió i disculpeu les molèsties. Fins dissabte!

Glòria a les Santes!


Inauguració de l'exposició "Erosió"

Inauguració de l’exposició “Erosió”

Pol Codina

Escultures de Pol Codina

L’erosió és un procés de degradació però també amb ella es produeix irremeiablement una transformació. El que en principi era un procés natural, en moltes ocasions ha estat substituït per la intervenció de l’esser humà. Aquesta erosió la podem veure en el medi natural però també la podem percebre, d’una altra manera, en la societat. La vida es desgasta, però no al mateix ritme ni amb la mateixa intensitat per a tothom. Les peces que presenta l’escultor Pol Codina són el resultat d’un llarg procés de reflexió vers algunes de les situacions més cruentes actuals. Com ens hem erosionat com a societat i com, a la manera d’un còdol, ens deixem transportar riu avall, qui sap si per transmutar-nos o per esdevenir una pedra inerta deixant que l’aigua corri i ens llimi fins esdevenir pols.

Ruth Garcia López
Historiadora de l’Art

Inauguració: Divendres 11 de juny. Podreu anar passant de 19.30 h a las 21 h però hi haurà contol d’aforament.
Lloc: La Destil·leria

Exposició presentada per La Destil·leria i el M|A|C. 


Inauguració de l'exposició «Blanc»

Inauguració de l’exposició «Blanc»

Sala Perill

«Blanc» és la primera proposta de tema conjunt que treballen els artistes de la plataforma Sala Perill*.  Es tracta d’un tema, que si bé s’ha suggerit i treballat en altres ocasions, no deixa de ser interessant, sobretot pels matisos i significats que cada artista hi troba i desenvolupa en cada nova oportunitat.

L’exposició és una acció comuna dels artistes que han volgut contribuir a trencar l’espai aturat, a connectar i comunicar-se amb el blanc. Com a nexe, han plantejat un pretext per sortir d’allò estàtic i aïllat.

En aquesta exposició hi trobareu el diàleg que han establert cadascun dels artistes participants en la proposta, els camins que han triat d’entre les possibilitats a les que evoca el tema: Nebulosa, somnis, veritat, espera, essència, harmonia, puresa, immensitat…

Artistes de la Sala Perill:

Albert Anglès · Alicia Giráldez · Antonia Cortijos · Carme Roher · Carmen Amador · Enric Macià · Fátima Tocornal · Gemma Canal · Guigui Kohon · Judy McCaig · Lola Gratacós · Lourdes Carmelo · Mia Llauder · Nicole Deuster · Núria Anguren · Pablo L. Martínez · Ramon Puig · Sebastià Macia · Silvia Walz · Wilma Wau · Xus Anglès

*SALA PERILL: Un dels plantejaments principals de l’activitat de Sala Perill ha estat sempre donar més visibilitat a la joieria contemporània com a llenguatge artístic promovent trobades entre joiers i artistes d’altres disciplines. Ara, hem decidit fer un pas més, i el que era un espai d’exposicions situat al cor de Barcelona, evoluciona a una plataforma multidisciplinària d’art contemporani: ​​Salaperill.onlineuna galeria virtual online i sobretot un espai de diàleg per facilitar activitats i projectes que millorin la visibilitat i el desenvolupament artístic dels membres de la plataforma, un espai més obert que esperem connecti amb el món de l’art contemporani actual, tant nacional com internacional.

Inauguració: 8 de maig a les 18 h i a les 19 h
Lloc: La Destil·leria

*Recorda que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ.


Inauguració de l'exposició «Si estuvieras en una pared»

Inauguració de l’exposició «Si estuvieras en una pared»

Bego Terradas

Bego Terradas ens presenta l’exposició «Si estuvieras en una pared» on trobarem dibuixos, brodats i gravats que ens mostren un món propi ple d’espais i objectes aparentment no significatius, però que en el conjunt es revelen inquietants, suggeridors i donen a entendre que amaguen una història darrera.

Ens situem dins d’uns espais quotidians els quals, en el nostre dia a dia, ens solen passar desapercebuts. Escenes on el pas del temps és lent i dilatat, un temps que no queda clar quant és de llarg, ni quan comença, ni quan acaba.

Trobem també imatges on veiem la pròpia llar com un lloc de reclusió i aïllament. Mai sabem si aquesta solitud és forçada o voluntària, però aquestes imatges, on persones i objectes conviuen en unes escenes estàtiques i silencioses, no deixen de provocar-nos cert desassossec. La tècnica meticulosa i obsessiva dels seus dibuixos fan que aquesta sensació pertorbadora s’amplifiqui.

Com a fruit de la evolució personal de l’artista en aquest últim any, Bego ens presenta una serie de brodats fets amb petites puntades de fil negre sobre mocadors blancs. Una tècnica (cosir el dibuixos), vinculada tradicionalment al món femení, que emfatitza el que és delicat, petit i subtil del seu treball.

No te la perdis!

*Recorda que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició Alberto Romero Gil «En proceso»

Inauguració de l’exposició Alberto Romero Gil «En proceso»

Alberto Romero Gil

Aquesta exposició pretén mostrar el procés creatiu de l’artista Alberto Romero. Els quadres sobre una paret només mostren en una certa manera la cúspide d’un camí deixant per a la intimitat de l’estudi i, en una certa proporció, sota la pell del quadre, tot el tràfec que aquest recorregut ha anat deixant en el creador i en la pròpia obra.

Aquesta exposició pretén acostar tot aquest camí a l’espectador, portant el procés creatiu a la sala de La Galeria. En ella es podrà contemplar tant quadres acabats, com en procés, esbossos,  utensilis i altre mobiliari que ajudin a la contextualització de l’obra.

Com a complement es generaran dues activitats:

  • Una formarà part de la mateixa exposició; hi haurà una natura morta disposada sobre la taula del pintor, que Alberto Romero pintarà durant el transcurs de l’exposició, deixant la possibilitat al fet que qualsevol espectador pugui intervenir en el quadre.
  • L’altra activitat serà l’inici d’aquest mateix quadre on Alberto Romero donarà una breu xerrada sobre com comença les seves obres, els seus interessos i objectius sobre aquestes.
    El 27 de febrer a les 11 h. Cal reservar plaça a info@destilleria.com

No te la perdis!

*Recorda que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició «Ornitografies»

Inauguració de l’exposició «Ornitografies»

Xavi Bou

«Ornitografies» és el nom de l’exposició del fotògraf professional Xavi Bou que, si la situació ho permet, inaugurarem el 16 de gener a les 12h.

En aquesta exposició, l’artista, captura el moviment de les aus en una sola imatge gràcies a una tècnica fotogràfica innovadora. Una manera inèdita de contemplar el vol dels ocells que no us deixarà indiferents.

La seva obra està influenciada per la cronofotografía, una antiga tècnica fotogràfica de l’època Victoriana que captura i imprimeix el moviment en diferents frames, per a posteriori, organitzar-les en un sol frame.

Tecnologia, ciència i creativitat s’ajunten per crear imatges suggerents que mostren la sensualitat i bellesa del moviment de les aus.

L’artista ha portat aquesta exposició arreu del món, per tant, és una gran oportunitat per poder conèixer-la de primera mà.

No us ho perdeu!

*Recordeu que per tal de poder controlar l’aforament, és imprescindible reservar plaça AQUÍ


Inauguració de l'exposició «Fins a tres-cents»

Inauguració de l’exposició «Fins a tres-cents»

Col·lectiva

El dissabte 18 de desembre torna «Fins a tres-cents», la mostra col·lectiva de Nadal en la que es poden adquirir obres d’art de diferents artistes a un preu de fins a 300 €.

Enguany, són més de 20, els artistes que hi exposen. Escultura, joieria, ceràmica, pintura, il·lustració… Un aparador d’art que creix any rere any amb peces úniques d’artistes del territori.

Els artistes que ens delectaran amb les seves obres són: Aina Dorda, Catherine Lorton, Daniel Entonado, Enric Punsola, Esther Zaragoza, Golly, Ico – Xavier Rosales, Inma Jordà, Ivan Floro, Joan Serra, Jordi Prat Pons, Josep Serra, Laia Arnau, Maggie Michalowicz, Marc Prat, Mia Llauder, Pía Sommer, Pierre Radisic, Ramon Pons, Ricard Jordà, Solange Dalannais, Vanesa Linares, Bego Terradas, Ana Garcia i Alberto Romero.

A més a més, aquest any, tindrem un nou espai on hi podreu veure joies fetes per les alumnes de l’Escola de joieria de La Destil·leria i aprofitarem l’ocasió per presentar una joia sorpresa i exclusiva, feta per totes les alumnes. Una peça única que esperem que us agradi!

Una gran oportunitat per adquirir i regalar art i peces de disseny. No t’ho perdis!

Dia: 18 de desembre
Hora: a les 18 h i a les 19 h

És imprescindible reservar plaça AQUÍ